C'st encore moi...

Je travaille sur un manuscrit d'épouvante pour adolescents. Au départ, j'avais prévu de l'écrire avec un point de vue interne, parce que je trouve que c'est plus simple pour intégrer de l'humour, par exemple dans les pensées, jugements et descriptions de personnages ou de lieux complètement subjectifs. Mais il se trouve que le personnage principal rencontre ici un deuxième personnage important au cours du récit, et je me suis imaginé (peut-être) écrire par la suite d'autres histoires mettant en scène leur duo. Du coup, j'ai changé et j'ai choisi le point de vue omniscient pour plus d'équilibre. Seulement, je me rends compte que j'ai une forte tendance, malgré tout, à m'étendre sur les jugements, opinions… du personnage principal (notamment au moment où il rencontre l'autre et sa famille, avec une page entière de jugements subjectifs) et je me demande si c'est quelque chose que je peux me permettre de faire avec un point de vue omniscient. Comprenez que j'évoque aussi de temps en temps les pensées des autres personnages, mais beaucoup moins longuement, y compris pour le deuxième personnage de ce duo, car il arrive à la fin du 1er tiers de l'histoire et ne peut donc qu'être secondaire. En gros, c'est un point de vue omniscient très très focalisé sur l'un des personnages.

En somme: est-ce que ça peut se faire ? Ou est-ce que ce serait plus logique de revenir à du pt de vue interne ?

Merci de ce que vous pourrez m'apporter.

Rien de choquant à mon avis. C'est le cas de la plupart des romans avec un narrateur, et un personnage principal fort (là comme ça je pense au Comte de Monte Cristo, mais on peut trouver des milliers d'exemples).

Ou vous pouvez écrire un roman avec une alternance des points de vue, par exemple un chapitre = le point de vue du personnage n°1, un chapitre = le point de vue du personnage n°2, et ainsi de suite.

C'est ce qui se passe dans le roman "Wonder" de R.J Placio.

Ou mieux un chapitre en point de vue interne / un chapitre en point de vue omniscient.
De mémoire, y'a ça dans la trilogie de Bartiméus.

Perso, l'idée d'adapter tes chapitres sur chaque point de vue est une bonne idée. Lisa Gardner en tout cas gère plutôt bien cet aspect. Si tu a le temps fait un tour du côté de "Lumière noire" et/ou "à même la peau" de cette auteure. Ca pourrait peut être te donner une idée du truc.

Sinon plusieurs point de vue dans le même chapitre, simplement séparés par un double saut de ligne pour bien marquer la demarcation.

Comme ça tu peux passer d'un perso à l'autre plus facilement que par un découpage en chapitre.
(ça se fait très bien en fantasy moderne)

Est-ce que tu veux absolument qu'on perce les secrets et mystères de ton second personnage principal ? Je veux dire, est-ce que tu tiens à ce qu'on entende absolument sa voix ? Ou est-ce qu'il a juste une importance capitale en tant que second personnage principal, sans qu'il ne soit nécessaire pour nous de connaître ses pensées et son fonctionnement ?

Le fait de retranscrire l'intériorité de plusieurs personnages me paraît souvent risqué. En effet, j'ai lu pas mal de textes où je trouvais que ça donnait vraiment l'impression de prendre le lecteur par la main et de sur-expliciter les scènes. (Après, je passe moi-même par pas mal de changements de focalisation, donc je ne dis absolument pas que c'est une mauvaise idée, mais je me sens obligée de te mettre en garde) N'oublie pas qu'il y a de nombreuses manières de faire percevoir les ressentis d'un personnage, comme les dialogues, les réactions vives, la symbolique, les descriptions indicielles comme dans le show don't tell, etc. Les changements de focalisations sont une option, mais sans oublier que le lecteur n'a pas besoin de tout savoir et qu'il ne faut pas que ce soit une solution de facilité non plus

fleur-de-lyss a écrit:

Le fait de retranscrire l'intériorité de plusieurs personnages me paraît souvent risqué. En effet, j'ai lu pas mal de textes où je trouvais que ça donnait vraiment l'impression de prendre le lecteur par la main et de sur-expliciter les scènes. (Après, je passe moi-même par pas mal de changements de focalisation, donc je ne dis absolument pas que c'est une mauvaise idée, mais je me sens obligée de te mettre en garde) N'oublie pas qu'il y a de nombreuses manières de faire percevoir les ressentis d'un personnage, comme les dialogues, les réactions vives, la symbolique, les descriptions indicielles comme dans le show don't tell, etc. Les changements de focalisations sont une option, mais sans oublier que le lecteur n'a pas besoin de tout savoir et qu'il ne faut pas que ce soit une solution de facilité non plus

Je suis tout à fait d'accord avec elle.

Merci. Oui je suis assez d'accord avec cette idée de ne pas tout dire des pensées des personnages, j'ai tendance à trop m'étendre. Après, comme j'écris de la jeunesse, j'ai besoin d'en dire un peu quand même.

+1 pour Fleur de Lyss.

Je tenais juste à ajouter que de surcroît, dans le genre de l'épouvante, un point de vue interne est souvent très intéressant.

Le point de vue omniscient va t'obliger à mettre la plupart de tes personnages dans la lumière. Or, pour surprendre et/ou faire peur, il faut pouvoir instaurer un jeu d'ombres.